Zoulikha Bouabdellah

Zoulikha Bouabdellah es una artista argelina-francesa. Trabaja y vive en Casablanca, Marruecos. Nació en Moscú, 1977. Creció en Argel y se trasladó a Francia en 1993. Se graduó de la Escuela Nacional Superior de Artes de Cergy-Pontoise en 2002.
Las obras de Zoulikha Bouabdellah -a través de la instalación, el dibujo, el video y la fotografía- tratan con los efectos de la globalización y cuestionan sus representaciones con humor y subversión. En 2003, dirigió el videoBailemos (Dansons)en el que confunde los arquetipos de las culturas francesa y argelina mediante la realización de una danza del vientre al ritmo de la Marsellesa. El mismo año, su trabajo apareció enExperiments in the Arab Avant-gardeat the French Cinémathèque (Paris). En 2005, Zoulikha Bouabdellah participó en la exposición seminalAfrica Remixen el Centro Georges Pompidou (París), y en 2008 en el festivalParadise Now! Esencial vanguardia del Cine Francés 1890-2008en la Tate Modern (Londres).
Desde 2007, las obras de Bouabdellah se centran en las letras y palabras de amor, y en particular sobre la situación de la mujer. Usando diferentes medios -papel, acrílico, aluminio, neón, madera- sus obras actúan como consignas y forjan vínculos entre Norte y Sur, la alegría y la tristeza, el placer y el dolor, lo visible y lo no dicho.
Zoulikha ha expuesto en el Mori Art Museum (Tokio), en el Brooklyn Museum (Nueva York), Museum of Modern Art Ludwig Foundation (Viena), el Museum Kunst Palast (Düsseldorf), el Museum of Contemporary African Diaspora Arts (Nueva York), the Mathaf Arab Museum of Modern Art (Doha) y el Moderna Museet (Estocolmo). Ha participado en varias bienales y festivales como la Bienal de Venecia (2007), Encuentros de la Fotografía Africana de Bamako (2003), Bienal de Tesalónica (2011), Turín Triennale (2008) y la Trienal de Aichi (2010). Sus exposiciones más recientes incluyenThe Divine Comedy: Heaven, Purgatory and Hell Revisited by Contemporary African Artistsat National Museum of African Art (E.E.U.U.), en el Museum für Moderne Kunst Frankfurt am Main (Alemania) y en Savannah College of Art and Design Museum, Savannah (E.E.U.U.);Body Talk: Feminism, Sexuality & Body en WIELS (Bélgica) y en FRAC Lorraine (Francia);Lucy’s Irisat en el MUSAC (España), y el Rochechouart Museum (Francia) y en el CAAM Centro Atlantico de Arte Moderno (España).
En octubre del año 2016 el CAAM Centro Atlántico de Arte Moderno (España) será la sede de una importante exposición individual de Zoulikha Bouabdellah.
Su obra está representada en colecciones como el Centro Georges Pompidou (París, Francia), MUSAC Museo de Arte Contemporáneo (León, España), Mathaf Museo Árabe de Arte Moderno (Doha, Qatar), Fundación Museo de Arte Moderno Ludwig (Viena, Austria), y la Fundación Sindika Dokolo (Luanda, Angola). Ha recibido premios y distinciones como el Abraaj Art Prize (2009), el Premio Meurice para el Arte Contemporáneo (2008) y el premio Villa Medicis Hors les murs (2005).
STATEMENT DE ZOULIKHA
Hoy en día, todo el mundo quiere ser capaz de ver todo, predicar la transparencia en el culto, por lo que cada uno tiene el poder de ser capaz de satisfacer su necesidad de observar y supervisar. En estas condiciones, el artista tiene que resistir la voluntad de control y clasificación. Debe gobernar para desviarse de esta línea impuesta y seguir una desviación que él / ella ha querido. ¿No es el artista el que inspira a ver las cosas de otra manera?
En este mundo donde las imágenes están por todos lados, realizo una serie de obras teniendo en cuenta los elementos que esconden más de lo que muestran. Es el sentido más profundo de mi trabajo, que tiene la intención de convencer de que las cosas no se ven como deberían ser, que evaden y escapan de una manera de lectura. En otras palabras, invitan a transgredir los límites.
Mi enfoque consiste en impulsar fronteras, para crear interacciones entre ellas. Mis inquietudes artísticas y conceptuales me llevan a mezclar en mi trabajo varios conceptos al mismo tiempo. Además del concepto, evito trabajar con un solo método de realización formal. Las cosas deben ser hechas y rehechas voluntariamente con los contextos sociales y culturales, de acuerdo con el tiempo y el espacio.
¿Cómo hacer de manera diferente cuando, mientras que la información va instantáneamente de una parte del mundo a la otra, la cuestión sobre la comprensión y el significado se convierte en un asunto importante: el problema del poder y la dominación?
En cuanto a mis orígenes árabes y musulmanes, y el hecho de ser mujer, no puedo separar mi trabajo de la cuestión del feminismo y pertenencia cultural. Yo pretendo ser un «segundo sexo», un sexo libre pensador. El que sabe cómo reclamar y desafiar los códigos y normas de su época y está constantemente en equilibrio entre ser dominante y ser dominado, creando así un canal infinito para los nuevos significados.
Zoulikha Bouabdellah
Educación
2002
Escuela Nacional Superior de Arte. Cergy-Pontoise. Paris, France.
Exposiciones individuales (selección)
2017
Le Boudoir.Institut Francais de Casablanca. Casablanca, Marruecos.
2016
Inverted. Centro Atlántico de Arte Moderno CAAM. Las Palmas de Gran Canaria, España.
2016
Objets de désir. Sabrina Amrani Gallery. Madrid, España.
2015
Double truth. Gallery Isabelle van den Eynde. Dubai, EAU.
2014
L'envers et l'endroit. Galerie Anne de Villepoix. París, Francia.
2013
Bizarre. Sabrina Amrani Gallery. Madrid, España.
2012
Any Resemblance To Actual Persons Living Or Dead Is Purely Coincidental. Gallery Isabelle van den Eynde. Dubai, EAU.
2011
Mirage. Sabrina Amrani Art Gallery. Madrid, España.
2010
Set me free from my chains. Isabelle van den Eynde Gallery. Dubai, EAU.
2009
Hobb. La B.a.n.k. París, Francia.
2008
Galeria 5213. Berlín, Alemania.
2007
Bleu, blanc, rouge… and other colors. La B.a.n.k. París, Francia.
Exposiciones colectivas (selección)
2021
Beyond Belief. Haus Kunst Mitte Berlin. Berlín, Alemania.
2021
En diálogo con José Martín. Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM), Las Palmas de Gran Canaria, España.
2021
BUM BUM BA YE [Under Pressure].Sabrina Amrani. Madrid, España.
2021
DANCE?. Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM), Las Palmas de Gran Canaria, España.
2021
Breaking the Monument. Centro de Arte Galego de Arte Contemporáneo (CGAC). Santiago de Compostela, España.
2020
Línies Vermelles. La Censura en la Col·lecció Tatxo Benet. Centre d’Art La Panera, Lleida, España. Comisariado por Cèlia del Diego y Benito Padilla.
2020
Ver Versus Ver II. Sabrina Amrani Gallery. Madrid, España.
2020
Ver Versus Ver. Sabrina Amrani Gallery. Madrid, España.
2019
Waiting for Omar Gatlato: Contemporary Art from Algeria and its Diaspora. Wallach Art Gallery. Nueva York, EEUU.
2019
Un instant avant le monde. La Biennale de Rabat. Rabat, Marruecos.
2019
A la plume, au pinceau, au crayon: dessins du monde arabe. Institut du Monde Arabe. París, Francia.
2019
Créatrices- L’émancipation par l’art. Musée des beaux-arts de Rennes. Rennes, Francia.
2019
Simetrías. Colección CAAM. Centro Atlántico de Arte Moderno. Palmas de Gran Canaria, España.
2019
On Danse?Curated by Emilie Girard. Musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée. Marsella, Francia.
2018
Femitopías: Mujeres, feminismo y cultura visual.Comisariado por Margarita Aizpuru. Centro de Arte Contemporáneo Rafael Botí. Córdoba, España.
2018
Muchos Caminos.Imágenes contemporáneas del Camino de Santiago. Comisariado por Manuel Olveira. MUSAC. León, España.
2018
Sahara: What is Written Will Remain. Curated by: Nicolas Vamvouklis, Alexandra Etienne, Suzanna Petot. Gallerie delle Prigioni. Treviso, Italyia.
2018
Waste Lands/ Tierras devastadas. Curated by: Piedad Solans. Casa Árabe. Madrid, Spain.
2017
Move/Hips don’t lie.Centre Pompidou. París, Francia.
2017
Muchos Caminos.Imágenes contemporáneas del Camino de Santiago. Curated by Manuel Olveira. RAER, Real Academia de España in Rome. Roma, Italia.
2017
Beatutiful Stranger.Bovenverdieping Museum De Wieger. Deurne, Países Bajos.
2017
Qu’avons nous fait de nos rêves?Musée Slaoui. Casablanca, Marruecos.
2017
Nilwood Melody – Qu’avons-nous fait de nos rêves?Musée de la Fondation Abderrahman Slaoui. Casablanca, Marruecos.
2017
En toute modestie / Archipel Di Rosa.Musée international des arts modestes (MIAM). Sète, Francia.
2017
El Iris de Lucy. Centro Atlántico de Arte Moderno. Las Palmas de Gran Canaria, España.
2017
Waste Lands. Museo San Telmo. San Sebastián, España.
2016
El Iris de Lucy. Musée Departemental D’Art Contemporain. Rochechouart, Francia.
2016
Waste Lands. Es Baluard. Mallorca, España.
2016
Le sein dessin. Galerie VivoEquidem. París, Francia.
2016
Cross-border: Video Works by contemporary female artists from the Middle-East.Pataka Art and Museum. Porirua, Nueva Zelanda.
2016
El Iris de Lucy. MUSAC. León, España.
2015
Body Talk : féminisme, sexualité et corps dans l’oeuvre de six artistes africaines. Lunds Kuntshal. Lunds, Suecia.
2015
The Divine Comedy – Heaven, Purgatory And Hell Revisited By Contemporary African Artists. Museo Nacional de Arte Africano. Smithsonian Institute. Washington DC, EEUU.
2015
Body Talk : féminisme, sexualité et corps dans l’oeuvre de six artistes africaines. WIELS - Centrum voor Hedendaagse Kunst. Bruselas, Bélgica.
2015
All The World’s a Mosque. Antiguo teatro de Cartago. Cartago, Túnez.
2015
Arte contemporáneo de la Colección Sindika Dokolo.You Love Me, You Love Me Not. Municipal Gallery Almeida Garrett. Oporto, Portugal.
2015
Femina ou la Réappropriation des modeles. Le Pavillon vendôme Centro de Arte Contemporáneo. Clichy, Francia.
2015
Cherchez l’erreur. Instituto de las Culturas Islámicas. París, Francia.
2014
Memory, Place, Desire: Arte Contemporáneo del Magreb y la magrebí Diáspora. Cantor Fitzgerald Gallery (CFG) - Haverford College, Haverford, EEUU.
2014
Music palace. El poder de la música visto por los artistas visuals. Villa Empain – Fundación Boghossian. Bruselas, Bélgica.
2014
The Divine Comedy – Heaven, Purgatory And Hell Revisited By Contemporary African Artists.SCADMOA. Savannah, EEUU.
2014
Sculptures du Sud. Villa Datris – Fundación para la Escultura Contemporánea. L´Isle-sur-la-Sorgue, Francia.
2014
Please rewind!Sabrina Amrani Gallery. Madrid, España.
2014
Mil caras. Museo de la Fundación Abderrahman Slaoui. Casablanca, Marruecos.
2014
The Divine Comedy – Heaven, Purgatory And Hell Revisited By Contemporary African Artists. Museo de Arte Moderno (MMK). Frankfurt / Main, Alemania.
2013
Silk Highway 21C. Yallay Gallery. Hong Kong, SAR.
2013
Cross-border– Artistas contemporaneous de la region del Mediterráneo árabe. ZKM ICentro de Arte y Medios de Comunicacioón en Karlsruhe. Karlsruhe, Alemania.
2013
Tomar medidas. OTR espacio de arte, Madrid. Madrid, España.
2013
Inaugural Opening. Yallay Space. Hong Kong, SAR.
2012
The Progress Of Love. La Colección Menil. Houston, Texas, EEUU.
2012
Transit_Salvador.MAM - Museo de Arte Moderno de Bahia. Salvador, Brasil.
2012
Le Corps découvert.Instituto del Mundo Árabe. París, Francia.
2012
Horizons croisés.Galerie Ammar Farhat. Sidi Bou Saïd, Túnez.
2012
Cuerpos. Sabrina Amrani Gallery. Madrid, España.
2012
Arrival and departures. Mole Vanvitelliana. Ancona, Italia.
2011
Disquieting Muses. Centro de Arte Contemporáneo de Thessaloniki. Thessaloniki, Grecia.
2011
Big brother, l'artiste face aux tyrans. Palacio de las Artes y el Festivall. Dinard, Francia.
2011
Fluxus– Arte africano contemporáneo. Iglesia de los Santos Carlo E Agata. Reggio Emilia, Italia.
2011
Traits d'union, Paris et l'art contemporain arabe. Villa Emerige. París, Francia.
2010
Illuminations (After Arthur Rimbaud).Leila Taghinia-Milani Heller (LTMH) Gallery. Nueva York, EEUU.
2010
Arts and Cities. Trienal de Aichi, Centro de Arte de Aichi. Japón.
2010
Mapping identity.Cantor Fitzgerald Gallery, Haverford College. Haverford, Pennsylvania, EEUU.
2010
Opening the doors, collecting Middle Eastern Art. Emirates Palace. Abu Dabi, EAU.
2010
Capturando Rayos De Sol Norteafricano. Centro Parraga. Murcia. España.
2010
Reframing Reality: Glimpses into the Lowave video archive. Museo de Arte Contemporáneo. Roskilde, Dinamarca.
2009
Les Mécaniques amoureuses. Casa Guerlain. París, Francia.
2009
Abraaj Capital Art Prize. Museo de Arte y Diseño. Nueva York, EEUU.
2009
Coexistencias, 2nd Architecture. Bienal de Arte y PAisaje de Canarias. Canarias, España.
2009
The other shadow of the city. The Palestinian Art Court-al Hoash. Jerusalem, Palestina.
2009
Perspectives: Women. Co-presented by MoCADA y el Museo de Arte Africano. Nueva York, EEUU.
2009
The seen and the hidden: (Dis)Covering the veil.Austrian Cultural Forum. Nueva York, EEUU.
2009
...Wondering Where the ducks Went...Galleria Tiziana Di Caro. Salerno, Italia.
2008
50 moons of Saturn.Trienal de Torino. Italia.
2008
Home?. Galerie des Tourelles. Nanterre, Francia.
2008
Empire and Its discontents. Galería de Arte de la Universidad de Tufts. Medford, Massachusetts, EEUU.
2008
The third space: cultural identity today. Museo de Arte Mead, Amherst College, Amherst, Massachusetts, EEUU.
2008
L'Art au féminin. Museo de Arte Moderno de Alger, Algiers, Algeria.
2008
Black-Paris, Black-Bruxelles. Museo de Ixelles, Ixelles, Bélgica.
2007
Global feminisms. Davis Museum and Cultural Center, Boston, EEUU.
2007
Africa Remix.Arte contemporáneo de un continente. Johannesburg Art Gallery (JAG), Johannesburg, Sudáfrica.
2007
TRANS CAPE.Arte afrincano contemporáneo en movimiento. Plataforma Africana del Cabo. Ciudad de Cabo, Sudáfrica.
2007
52 Bienal de Venecia. Pabellón de África. Italia.
2007
Airs de Paris.Centro Georges Pompidou. París, Francia.
2007
Global Feminisms.Brooklyn Museum. Nueva York, EEUU.
2007
Black Paris. Sala de Exposiciones de la Escuela 1A. Frankfurt/Main, Alemania.
2006
Coding: Decoding. Kunsthallen Nikolaj. Copenhagen, Dinamarca.
2006
SD Observatorio. IVAM, Instituto Valenciano de Arte Moderno. Valencia, España.
2006
L'image révélée. Palacio Kheireddine. Museo de la ciudad de Túnez, Túnez.
2006
Paris Black. Iwalewa-Haus. Bayreuth, Alemania.
2006
Africa Remix. Mori Art Museum. Tokio, Japón.
2006
Why Pictures Now?. Museo de Aarte Moderno Stifung Ludwig. Viena, Austria.
2005
Africa Remix. Centro Georges Pompidou. París, Francia.
2005
Hayward Gallery. Londres, Reino Unido.
2004
Africa Remix. Museum Kunst Palast. Dusseldorf, Alemania.
2004
Occident vist des orient.Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona. Barcelona, España.
2004
Dak'art, VI Bienal de Arte Contemporáneo Africano. Dakar, Senegal.
2003
Rites sacrés / rites profanes. V Encuentros de Fotografía Africana. Bamako, Mali.
2002
Dak'art, V Bienal de Arte Contemporáneo Africano. Dakar, Senegal.
Ferias de arte
2019
Feria de Escultura contemporánea Sculto. Colección MUSAC. Logroño, España.
2017
Artissima. Sabrina Amrani Gallery. Turín, Italia.
2016
1:54 Contemporary African Art Fair London. Sabrina Amrani Gallery. Londres, Reino Unido.
Festivales de vídeo
2017
Move/ Hips don´t lie, Centro Geores Pompidou. París, Francia.
2016
LOOP. Barcelona, España.
Cross- Border: Obras de video de artistas de Sur Mediterráneo. Pataka, Porirua, Nueva Zelanda.
2011
Cine experimental francés. La Sociedad Cinematográfica del Lincoln Center. Nueva York, EEUU.
2010
Cinéma du réel. Centro Georges Pompidou. París, Francia.
2010
Alquiler de videos-E-flux. Fondazione Giuliani per l'Arte Contemporanea. Roma, Italia.
2008
Paradise ahora !. Cine esencial Francés de vanguardia, 1890-, Tate Modern. Londres, Reino Unido.
2007
Nuevas proyecciones multimedia. El Museo Nelson-Atkins de Arte. Kansas City, EEUU.
2007
Carta blanca a Elvan Zabunyan. Centro Georges Pompidou. París, Francia.
2007
Historia de Vídeo, 30 aniversario del Centro Georges Pompidou. Paris Francia.
2006
Pantalla en directo. Saddler’s Well. Londres, Reino Unido.
2006
Pantalla Mam. Proyección del video "Dansons" en el metro de Tokio, Japón.
2005
Playing in the light: Black dance film tour. Tate Modern. Londres, Reino Unido.
Residencias
2009
Art School Palestine. Ramallah, Palestina.
2008
Artist-in-Residence and visiting professor at Amherst College. Massachusetts, EEUU.
2005
Villa Mèdicis Hors les Murs in Cape Town. Ciudad del Cabo, Sudáfrica.
Premios y becas
2009
Abraaj Capital Prize. Dubai, EAU.
2008
Prix Le Meurice pour l'Art Contemporain. París, Francia.
Colecciones públicas
Claude & France Lemand- IMA Fund. Institut du Monde Arabe. París, Francia.
Imago Mundi. Luciano Benetton Collection. Gallerie delle Prigioni. Treviso, Italia.
Centro Atlántico de Arte Moderno- CAAM. Las Palmas de Gran Canaria, España.
Musée Départemental d’Art Contemporain de Rochechouart. Rochechouart, Francia.
MUSAC. León, España
Centre Georges Pompidou. París, Francia.
Mathaf Arab Museum of Modern Art. Doha, Qatar.
Nadour Collection. París, Francia.
Art in Embassies. Rabat, Marruecos.
Museum of Modern Art Ludwig Foundation. Viena, Austria.
Mead Art Museum. Amherst, EEUU.
Sindika Dokolo Foundation. Luanda, Angola.
Collection Enrico Navarra. París, Francia.
Espace Croisé. Roubaix, Francia.
Fondation Frencès. Senlis, Francia.
Sharjah Art Foundation. EAU.
Barjeel Art Foundation. EAU.
Deutsche Bank. Alemania.
Colecciones privadas
Col·lecció Tatxo Benet
Monographs
-Soft Transgression, Zoulikha Bouabdellah, 172 p. Fr/En, Publicado por Gold Digger, 2010 (978-2-9534431-1-0)
- ‘Inverted’, Zoulikha Bouabdellah, incluye textos por Orlando Britto Jinorio, Driss Ksikes y Katrin Steffen (comisario de la exposiciónInverteden el CAAM - Centro Atlantico de Arte Moderno). Publicado por CAAM, Feb. 2017
- Zoulikha Bouabdellah,TV monograph, 29’54’’, Dec.2016.
Publicaciones y Artículos Seleccionados
-Lumières africaines: L’élan contemporain,por André Magnin, Mehdi Qotbi, 200 páginas, Langages du Sud, febrero 2018 (ISBN13: 978-9954695203)
-Signs of Our Times: From Calligraphy to Calligraffiti, Rose Issa, Juliet Cestar and Venetia Porter, 320 páginas, 300 ilustraciones a color (ISBN: 978-1-8589-4652-8)
- Forewordpor Hans Ulrich Obrist
- Transcultural encounters, por Siobhán Shilton, 288 p. , En., Manchester University Press, abril 2013 (ISBN13: 9780719087103)
-Une artiste face à l'autocensurepor Joséphine Bindé. Télérama, enero 2015
-Flores de color avión de guerrapor Jaled Abdelrahim Yorokobu, julio/agosto 2011
-Au nom de la subversion...por Fadwa Miadi Afrique Magazine n°299-300 otoño/septembre 2010
-Taking a standpor Claudia Barbieri Childs Canvas volumen 6 número 3 Mayo/Junio 2010
-Belly Dancing to the Marseillaise: Zoulikha Bouabdellah's Dansons, por Siobhán Shilton, Páginas 437-444, en Contemporary French and Francophone Studies, Volumen 12, 2008 - Número 4: French Exception II - Sep 2010